Het Koninklijk Concertgebouworkest wordt wereldwijd geroemd om zijn uitvoeringen van Mahler en Bruckner en langlopende concerttradities als de Passieuitvoering en de Kerstmatinee. Sinds de oprichting in 1888 werkt het orkest met de meest vooraanstaande dirigenten en solisten. Componisten als Richard Strauss, Gustav Mahler en Igor Stravinsky dirigeerden meermaals het Concertgebouworkest; nog steeds werkt het orkest veelvuldig samen met hedendaagse componisten.   

Bij de geroemde klank van het orkest speelt de bijzondere akoestiek van Het Concertgebouw een belangrijke rol. Bepalend is ook de invloed van de orkestmusici, en van de tot nu toe zeven chef-dirigenten: Willem Kes, Willem Mengelberg, Eduard van Beinum, Bernard Haitink, Riccardo Chailly, Mariss Jansons en Daniele Gatti. In 2022 maakte het orkest bekend dat Klaus Mäkelä in september 2027 de achtste chef-dirigent wordt.

Bij het honderdjarig jubileum kreeg het orkest het predicaat Koninklijk. Hare Majesteit Koningin Máxima is beschermvrouwe. Met zo’n 80 concerten in Het Concertgebouw en 40 op andere belangrijke podia bereikt het orkest jaarlijks 250.000 concertbezoekers wereldwijd. Dat bereik wordt verveelvoudigd door video’s, streams, radio- en tv-uitzendingen en cd’s en dvd’s op onder meer het label RCO Live.   

De Academie van het Concertgebouworkest leidt talentvolle jonge musici op voor het orkestvak. In het zomerproject Concertgebouworkest Young komen verborgen talenten van 14 tot en met 17 jaar uit heel Europa samen.   

Het Concertgebouworkest is dankbaar voor de financiële steun van het ministerie van OCW, de gemeente Amsterdam, global partners ING, Unilever en Booking.com, sponsoren, fondsen en vele donateurs wereldwijd. Het grootste deel van de eigen inkomsten komt uit concertopbrengsten in binnen- en buitenland. 

Bekijk hier alle musici van het Koninklijk Concertgebouworkest

Dirigent, organist, klavecinist en musicoloog John Butt is een vooraanstaand deskundige op het gebied van de authentieke uitvoeringspraktijk, in het bijzonder toegepast op het werk van Johann Sebastian Bach. De Engelsman werd opgeleid aan onder meer de Universiteit van Cambridge, en was begin jaren negentig assistent-hoogleraar aan de Berkeley University, waar hij werkte met onder anderen de Nederlandse oudemuziekpionier Gustav Leonhardt. John Butt bekleedt de Gardiner-leerstoel aan de Universiteit van Glasgow en is sinds 2003 chef-dirigent van het Dunedin Consort uit Edinburgh.

Bij Cambridge University Press verschenen meerdere boeken van zijn hand, waaronder Bach Interpretation (1990), Music Education and the Art of Performance in the German Baroque (1994), Playing with History (2002), over de authentieke uitvoeringspraktijk als hedendaags fenomeen, en Bach’s Dialogue with Modernity (2010). Als redacteur werkte hij voor de universiteiten van Cambridge en Oxford aan naslagwerken over Bach en over muziek van de zeventiende eeuw.

Ondanks zijn drukke werkzaamheden als solist op zowel orgel als klavecimbel staat John Butt regelmatig als gastdirigent voor uiteenlopende gezelschappen, zoals het Orchestra of the Age of Enlightenment, The English Concert, het Scottish Chamber Orchestra en het Symfonieorkest van Stavanger. Bij het Concertgebouworkest maakt hij zijn debuut.

Het Groot Omroepkoor is al vanaf de oprichting, kort na de Tweede Wereldoorlog, het enige koor in Nederland dat het grote koorsymfonische repertoire op professionele wijze uitvoert. Chef-dirigent sinds september 2020 is Benjamin Goodson.

Peter Dijkstra is sinds 2018 eerste gastdirigent, Michael Gläser sinds 2010 vaste gastdirigent. Het koor is nauw verbonden met de Nederlandse Publieke Omroep en zingt veelvuldig in de omroepseries: de NTR ZaterdagMatinee en Het Zondagochtend Concert in Het Concertgebouw, en het AVROTROS Vrijdagconcert in TivoliVredenburg (Utrecht).

Het repertoire in deze series beweegt zich tussen hedendaagse muziek (met premières van onder anderen Henze, MacMillan en Adams) en opdrachtwerken van Nederlandse componisten als Wagemans, Visman en Vleggaar, oudere werken uit de negentiende en twintigste eeuw, en opera.

Het Groot Omroepkoor bouwde een veelzijdige en veelgeprezen discografie op. In 2017 kreeg het koor samen met het Radio Filharmonisch Orkest de Concertgebouw Prijs. Met het Concert­gebouworkest bestaat een lange, vruchtbare samenwerking, zoals meest recent in Schönbergs Gurre-Li­eder op 1, 2 en 4 februari jl.

Het Nationaal Kinderkoor wordt net als het Nationaal Jongenskoor, het Nationaal Vrouwen Jeugdkoor en het Nationaal Gemengd Jeugdkoor ­georganiseerd door Vocaal Talent Nederland.

Sinds afgelopen september is de artistieke leiding in handen van Irene Verburg en László Nemes. 

In het Nationaal Kinderkoor zingen talentvolle kinderen van 10 tot en met 15 jaar uit heel Nederland. Het koor trad op bij de doop van Prinses Amalia en wordt regelmatig uitgenodigd voor concerten met orkesten, in Nederland en daarbuiten.

Het Nationaal Kinderkoor zong onder leiding van onder anderen Bernard Haitink, Nikolaus Harnoncourt, Mariss Jansons, Simon Rattle, Jordi Savall, Markus Stenz en Jaap van Zweden. Ook is het regelmatig te gast bij het Concertgebouw­orkest; voor het laatst in voorjaar 2023 in Bachs Matthäus-Passion onder leiding van John Butt en in het najaar in Mahlers Derde symfonie onder leiding van Klaus Mäkelä.

Nicholas Mulroy was koorzanger in de kathedraal van zijn geboortestad Liverpool voordat hij in Cambridge moderne talen ging studeren en uiteindelijk zang aan het Royal College of Music in Londen. Sindsdien heeft hij een gloedvolle carrière opgebouwd, met optredens in het Sydney Opera House, Carnegie Hall in New York, de Royal Albert Hall in Londen en de Philharmonie in Berlijn en op de Salz­burger Festspiele. 

De tenor werkte met John Eliot Gardiner, Paul ­McCreesh, Jordi Savall, Stephen Layton en Lars-Ulrik Mortensen en vertolkte operarollen in Parijs (Palais Garnier en Opéra Comique), Glynde­bourne en Kopenhagen. Nicholas Mulroy is een veelgevraagd Evangelist in Bachs Passionen, maar soleerde bijvoorbeeld ook in de requiems van Mozart en Tavener, Piazzolla’s opera María de Buenos A­ires, Berio’s Si­nfonia en Brittens Les illuminations.

Naast zijn solocarrière is hij associate director van het Dunedin Consort en gastdocent aan de Royal Academy of Music in Londen. In de Grote Zaal maakte Nicholas Mulroy in maart 2023 zijn debuut in de Matthäus-uitvoering door het Concertgebouworkest onder leiding van John Butt.

Benjamin Appl begon als jonge koorzanger in de Regensburger Domspatzen. Hij studeerde vervolgens aan de Hochschule für Musik und Theater München en de Guildhall School of Music and Drama in Londen. Onder zijn mentoren was de legendarische Dietrich Fischer-­Dieskau.

In de jaren 2014 tot 2016 trok de Duitse bas-bariton de aandacht als BBC New Generation Artist, Wigmore Hall Emerging Artist en ECHO Rising Star.

Tijdens de BBC Proms in 2015 zong hij Brahms’ Triumph­lied met het Orchestra of the Age of Enlightenment onder Marin Alsop. Het jaar daarop benoemde Gramophone hem tot Young Artist of the Year en debuteerde hij in onder meer Barbican Centre in Londen, Het Concertgebouw, het Wiener Konzert­haus en de Philharmonie de Paris. Inmiddels is hij een veelgevraagd concert- en liedrecitalzanger. Operahoogtepunten zijn Guglielmo in Mozarts Così fan tutte, Aeneas in Purcells Dido and Aeneas en Harlequin in Richard Strauss’ Ariadne auf Naxos.

Bij het Concertgebouworkest maakte Benjamin Appl in november 2022 zijn debuut in Mozarts Requiem onder leiding van Klaus Mäkelä.

Sophie Bevan volgde haar muzikale opleiding aan onder meer het Royal College of Music in Londen en won een reeks onderscheidingen.

In 2012 nam ze de South Bank Sky Arts Award in ontvangst en tijdens de International Opera Awards in 2013 de Young Singer of the Year Award. Datzelfde jaar maakte de sopraan haar debuut in het Londense Royal Opera House Covent Garden, met de rol van Waldvogel in Wagners Siegfried.

Ze keerde sindsdien herhaaldelijk terug naar dit theater, in opera’s van onder anderen Händel, Mozart en Richard Strauss. Ook werd ze geëngageerd door English National Opera, de Salzburger Festspiele, het Glyndebourne Festival, de Metropolitan Opera in New York, de Semperoper in Dresden en het Teatro Real in Madrid.

Met het Orchestra of the Age of Enlightenment zong ze in 2015 Bachs ­Matthäus-Passion in de Grote Zaal, in mei 2019 maakte ze haar recitaldebuut in de Kleine Zaal. Ze werkte met orkesten als het City of Birmingham Symphony Orchestra en het BBC Philharmonic Orchestra, en debuteert nu bij het Concertgebouworkest.

Jess Dandy werd geboren in Cumbria en studeerde moderne en middeleeuwse talen in Londen en Lyon, alvorens zich als zangeres te bekwamen aan de Guildhall School of Music and Drama.

De alt trad op met het Orchestre Révolutionnaire et Romantique, The English Concert, het BBC Symphony Orchestra en het Dunedin Consort.

Ze concerteerde in Carnegie Hall in New York, de Londense Royal Albert Hall en Wigmore Hall, de Philharmonie de Paris en op het Edinburgh International Festival.

Jess Dandy is regelmatig te horen op BBC Radio 3. Gekenschetst als ‘eentje om in de gaten te houden’ opende ze in 2021 de First Night of the BBC Proms. Haar Händel-opnamen met zowel het Dunedin Consort (2019) als The English Concert (2020) leverden haar BBC Music Magazine- en Gramo­phone Award-nominaties op.

Recente hoogtepunten waren verder Elgars Sea Pictures met het BBC Philharmonic Orchestra, Mahlers Achtste symfonie met het Minnesota Symphony Orchestra en Händels Messiah met het Hallé Orchestra, Britten Sinfonia en het Royal Liverpool Philharmonic Orchestra.

Als kind zong Hugo Hymas in een kerkkoor in zijn geboorteplaats Cambridge en leerde hij klarinet spelen. Na een aantal jaren als tenor in het Choir of Clare College, Cambridge studeerde hij in 2014 af aan Durham University. In 2016 nam hij deel aan een tournee met Bachs Matthäus-Passion van het Monteverdi Choir en de English Baroque Soloists onder leiding van John Eliot Gardiner, die ook Het Concertgebouw aandeed.

Inmiddels ontwikkelde Hugo Hymas een gevarieerde carrière. In Purcells King Arthur tourde hij met het Gabrieli Consort onder leiding van Paul McCreesh door Australië, in Duitsland tourde hij met muziek van Händel en Purcell met het Freiburger Barockorchester onder leiding van Kristian Bezuidenhout en in Frankrijk en in New York was hij te horen met Les Arts Florissants onder leiding van William Christie.

In de oudemuziek-­scene werd hij ook geëngageerd door The English Consort (Harry Bicket), het Dunedin Consort (John Butt), het Münchener Motettenchor en het Kammerorchester Basel. Op het operatoneel stond de tenor bijvoorbeeld in producties van ­Theodora (Händel) in Potsdam, Semele (Händel) in Shanghai en Il ritorno d’Ulisse in patria (Monteverdi) als onderdeel van de Maggio Musicale Fiorentino.

Hugo Hymas geeft ook graag recitals en maakt momenteel deel uit van het talentontwikkelingsprogramma van het Orchestra of the Age of Enlightenment.

Stephan Loges was koorknaap in het Kreuz­chor in zijn geboortestad Dresden voordat hij ging studeren aan de Hochschule der Künste in Berlijn en de Guildhall School of Music and Drama in Londen.

Vroeg in zijn carrière won hij de Wigmore Hall International Song Competition, en hij geeft dan ook veelvuldig recitals in zalen als Wigmore Hall in Londen, Carnegie Hall in New York, het Wiener Konzerthaus, De Munt in Brussel en tijdens het Klavierfestival Ruhr, het Oxford Lieder Festival en de Vocal Arts Series in Washington.

In mei 2006 gaf Stephan Loges met pianist Roger Vignoles een li­edrecital in de Kleine Zaal, en in maart 2015 zong hij in de Grote Zaal de Christus-partij in Bachs Matthäus-Passion door het ­Orchestra of the Age of Enlightenment onder leiding van Mark Padmore.

Onder zijn operarollen vinden we Father Truelove in Stravinsky’s The Rake’s Progress en Golaud in Debussy’s Pélleas et Mélisande. Stephan Loges vertolkt oude muziek met onder meer de Akademie für Alte Musik Berlin en The English Concert en recenter repertoire bij gezelschappen als het Melbourne Symphony Orchestra, het Mo­zarteum Orchester en het ­Scottish Chamber Orchestra.