Na studies viool en compositie in Sint-Petersburg vervolgde de van origine Russische violist Ilya Gringolts zijn opleiding in New York aan de Juilliard School of Music bij Itzhak Perlman. In 1998 won hij het concours Premio Paganini.

Ilya Gringolts verzorgde premières van Peter Maxwell Davies, Augusta Read Thomas, Beat Furrer en Lotta Wennäkoski en geeft compositie­opdrachten met zijn I&I Foundation.

Alleen al in seizoen 2023/2024 soleerde hij bij het Hongaars Nationaal Symfonieorkest, het Royal Scottish National Orchestra, het BBC Symphony Orchestra, het Orchestra Filarmonica della Scala en Brussels Philharmonic en bij de oudemuziekensembles La ­Scintilla en het Fins Barokorkest.

De violist voerde projecten aan van het Austra­lian Chamber Orchestra, het Orchestra della Svizzera Italiana, Camerata Bern en Ensemble Resonanz, en vierde met zijn Gringolts Quartet successen op de festivals van Salzburg, Luzern en Edinburgh. Kamermuziek speelt hij ook met collega’s als Alexander Lonquich, Christian Poltéra, Lawrence Power en Jörg Widmann.

Ilya Gringolts bespeelt de ‘ex-Prové’-Stradivarius uit 1718 en geeft les aan de Zürcher Hochschule der Künste en de Accademia Chigiana in Siena.

In de Kleine Zaal debuteerde hij in oktober 2014 met pianist Aleksandar Madzar, violist Benjamin Schmid en cellist Nicolas Altstaedt.

Franziska Hölscher is afkomstig uit Heidelberg en studeerde bij Ulf Hoelscher, Thomas Brandis, Nora Chastain en Reinhard Goebel.

Als kamermusicus of solist treedt ze op op podia als de Philharmonie en het Konzerthaus in Berlijn, het Festspielhaus in Baden-Baden, Bozar in Brussel en het Rudolfinum in Praag en festivals als het Ansbach Bach Festival, het Schleswig-­Holstein Musik Festival, de Kissinger Sommer, het Rheingau Musik Festival en de Heidelberger Frühling.

Onder haar kamermuziekpartners rekent ze Kit Armstrong, Martin Helmchen, Nils Mönkemeyer, Maximilian Hornung en Andreas Ottensamer.

Met de Duitse schrijver Roger Willemsen ontwikkelde de violiste een verhalend recital onder de titel Landschaften, dat recentelijk ook verscheen op cd. Nieuwe muziek integreert ze graag in haar programma’s, en in 2018 bracht ze een vroeg werk van Wolfgang Rihm, het Concertino voor viool en strijkers, in wereldpremière. Franziska Hölscher is artistiek leider van de kamermuziek-serie Klangbrücken in het Konzerthaus Berlin en van de Kammermusiktage Mettlach.

Haar vorige optredens in de Kleine Zaal waren in december 2015 en november 2022 in ensembles ron­dom respectievelijk violiste Liza Ferschtman en pianist Severin von Eckardstein.

Violist en altviolist Gregor Sigl kreeg zijn eerste muzieklessen van zijn moeder en aan de muziekschool in Augsburg. Al op zijn tiende kon hij terecht aan het Mozarteum in Salzburg.

Hij won prijzen in de Duitse nationale muziekwedstrijd ‘Jugend Musiziert’ en ontving in 1991 een studiebeurs voor de Eastman School of Music in Rochester, New York waar hij les nam bij Lynn Blakeslee.

In 1993 deed Gregor Sigl aan het Conservatorium van Utrecht mee aan ­masterclasses van Philippe Hirshhorn, en hij vervolmaakte zijn spel ook bij onder anderen Viktor Liberman, Herman Krebbers en Alexander Kerr.

Gregor Sigl werd als gastconcertmeester uitgenodigd door bijvoorbeeld het City of Birmingham Symphony Orchestra, het Mahler Chamber Orchestra, de Camerata Salzburg en het Swedish Radio Symphony Orchestra en hij werkte met dirigenten als Neville Marriner, Franz Welser-Möst, Roger Norrington, Sakari Oramo, ­Leonidas Kavakos, Daniel Harding, Peter Eötvös, Trevor Pinnock, Charles ­Mackerras en Nikolaus Harnoncourt.

Als altist – sinds 2006 – van het Artemis Quartett tourde Georg Sigl over de hele wereld. Naast zijn podiumcarrière geeft hij sinds 2007 les aan de Universität der Künste Berlin en was hij verbonden aan de Muziek­kapel Koningin Elisabeth in Waterloo (2007-22).

De Amerikaanse violiste en altvioliste Lily Francis studeerde aan het Curtis Institute of Music in Philadelphia en het New England Conservatory in Boston; onder haar docenten waren Joseph Silverstein, Miriam Fried en Gerhard Schulz.

In 2009 was ze (op viool) prijswinnaar van het ARD Concours in München, en al gauw soleerde ze bij het Symphonie­orchester des Bayerischen Rundfunks, het Münchner Rundfunkorchester en het Münchner Kammerorchester.

Als concertmeester werd Lily Francis geëngageerd door de Camerata ­Salzburg en het Wiener Kammer­orchester, en kamermuziek speelde ze bij de Chamber Music Society of Lincoln Center en op de festivals van onder meer Lockenhaus, Prussia Cove en Marlboro.

Sinds ze zich in Oostenrijk heeft gevestigd, werd ze lid van het Chamber Orchestra of Europe, geeft ze les aan de Anton Bruckner Privatuniversität in Linz, sloot ze zich aan bij de Neue Wiener Konzertsolisten en richtte ze het Tassilo Chamber Collective op. In 2017 werd ze bovendien aangesteld aan het Moz­arteum in Salzburg.

Lily Francis bespeelt een viool van Pierre Silverstre uit 1846 en een altviool van Marco Coppiardi uit 2004.

In de Kleine Zaal speelde ze eerder een programma met Bach en Widmann samen met Pekka Kuusisto en Nicolas Altstaedt, in maart 2016.

Clemens Hagen groeide op in Salzburg, als zoon van musici van het Mozarteumorchester. Op zijn achtste werd hij toegelaten tot het Mozarteum en later studeerde hij aan de Musikhochschule in Basel; onder zijn leraren waren Wilfried Tachezi en Heinrich Schiff.

In 1983 beloonde de Wiener Philharmoniker de jonge cellist met twee verschillende prijzen.

Vervolgens maakte hij ­solodebuten bij onder meer de ­Wiener Symphoniker, de Berliner Philharmoniker, de Camerata Salzburg, het Chamber Orchestra of Europe, The Cleveland Orchestra, het NHK Symphony Orchestra, Tokyo en het Concertgebouworkest (1997, onder leiding van Nikolaus Harnoncourt).

Clemens Hagen vormde ruim veertig jaar geleden met zijn zus Veronika en zijn broer Lukas het Hagen Quartett (Concertgebouw Prijs 2018), zit sinds 2018/2019 in het Vienna Piano Tr­io, maakte Beethovenopnames met Paul Gulda en Schumannopnames met Stefan Vladar en speelde kamermuziek met collega’s als Leonidas Kavakos en Yuja Wang (Kleine Zaal 2018), Gidon Kremer, Maxim Vengerov, Hélène Grimaud en Leif Ove Andsnes. Sinds 1988 geeft hij les aan het Moz­arteum en sinds 2003 maakt hij deel uit van het Lucerne Festival Orchestra.

De cellist bespeelt een instrument van Antonio Stradivari (1698).

Eerder dit jaar won Julia Hagen de UBS Young Artist Award, waarna ze met de Wiener Philharmoniker optrad op het Lucerne Festival. Net als haar vader Clemens studeerde ze aan het Mozarteum in haar geboorteplaats Salzburg.

Ze vervolgde haar studietijd in Wenen bij Reinhard Latzko en Heinrich Schiff, in Berlijn bij Jens Peter Maintz en aan de Kronberg Academy bij Wolfgang Emanuel Schmidt.

Ze was ‘Great Talent’ van het Wiener Konzerthaus (2019-21), is ‘Junge Wilde’ bij het Konzerthaus Dortmund en speelde in de Wiener Musikverein, Barbican Hall in Londen en Suntory Hall in Tokio.

Recente highlights zijn concerten met het Vancouver Symphony Orchestra en Joshua Weilerstein (Haydn), het Chamber Orchestra of Europe, Die Deutsche Kammerphilharmonie Bremen en afgelopen november haar debuut in de Verenigde Staten met The Cleveland Orchestra. Onder haar actuele kamermuziekactiviteiten zijn trioconcerten (Schönberg en Brahms) met pianist Igor Levit en violist Renaud Capuçon en optredens met Anneleen Lenaerts (harp) en Lukas Sternath (piano).

Julia Hagen bespeelt een cello van Francesco Ruggieri (Cremona, 1684) en maakt vandaag haar debuut in de Kleine Zaal. In de Grote Zaal debuteerde ze in maart 2023 in het Tweede celloconcert van Sjostakovitsj met het City of Birmingham Symphony Orchestra.